实验小学兴国山歌传习所

兴国山歌

姚荣滔

  一方水土养一方人。生长在潋江两岸的兴国老表在长期的生产和生活实践中。传唱着许许多多的山歌，由于这些山歌广泛流传在江西省兴国县境内，人们称之为兴国山歌。

  项目简介

  兴国山歌是一种客家民歌，据史料记载，山歌起源于秦代山中伐木工人的劳动号子，成熟于唐宋时期，距今已有一千多年的历史。千百年来，兴国人民唱着她，继承她，发展她，形成了颇具地方特色的艺术风格，成为了中华民族优秀文化宝库中一朵璀璨夺目、清香四溢的民间艺术奇葩，兴国县也成了中国著名的民间艺术山歌之乡。

无歌不传情，无情不成歌。兴国山歌饱含着兴国人民的感情，情歌是兴国山歌的重要组成部分，她荟萃了兴国山歌的精华。歌词中，形象生动的比兴、精确奇妙的用词、热情奔放的情感、含蓄优美的意境、浓郁质朴的生活气息，宛如一杯清香扑鼻的春茶，沁人心脾；又如一杯甘醇的美酒，醉人心扉，堪称美妙绝伦。此外，兴国山歌还有生产生活歌谣、时政山歌、民俗山歌，它们各具特色，异彩纷呈。

  兴国山歌大多属于口头创作，没有现成的唱词，无论叙事、观景、道情，凡景物所见，触耳所闻，都能成为咏唱的材料，信手拈来，不事雕琢，随口而出，情真意切，唱出对劳动的赞美，对英雄的崇敬，对恋人的倾慕，对命运的抗争以及对新生活的向往和追求。

  兴国山歌富有浓郁的地方特色，开头一声“哎呀嘞——”具有强烈的首乐旋律感，随着激动的感情迸发出来，接着是一句或两句歌头，定下这首山歌的内容和韵脚，即将结束的前加一句呼唤语“心肝哥”或“心肝妹”（时政山歌又称“同志哥”或“同志妹”）的相应称谓做呼应。

  “哎呀嘞”是兴国客家常用的一个感叹词，它在不同的场合表达不同的情感，如当你站在高山之巅一览众山小之时，就会情不自禁地发出感叹，“哎呀嘞，多么宽阔呀！”；当你意外地遇见某个熟人，就会脱口而出“哎呀嘞，你怎么也在这里呀？”；当你遇到一件不愉快的事，就会无可奈何的感叹：“哎呀嘞，别提了！”因此，在兴国山歌演唱时，针对不同的场合，“哎呀嘞”也会有不同的旋律。

  山歌即将结束的前一句加一个呼唤语“心肝哥”或者“心肝妹”，起到呼唤感情的作用，同时提示对方，本首山歌即将结束，让对方做好接歌的准备。兴国山歌起兴发端语或者叫号子“哎呀嘞——”和呼应语“心肝哥”或者“心肝妹”，构成兴国山歌艺术结构上独一无二的艺术风格。

  兴国山歌不同于其它民歌的第二大特点，就是兴国山歌在篇幅上可长可短。其它民歌一般都是谣唱体山歌，即一般为4——6句，而兴国山歌具有歌头、歌腹和歌尾等完整的结构形式，特别是较长一点的山歌，跟其它文艺作品一样，必须具备凤头、猪肚、豹尾的艺术效果。所谓凤头，就是歌头必须像凤凰的头部一样漂亮而引人入胜；所谓猪肚，指的是长歌的歌腹，要像猪肚那样有油水，让听众听得津津有味，由于富有经验的山歌手掌握了民间丰富的语言并积累了创作的经验，所以能够出口成章，即兴而歌，内容可以自由添减，添不显其多，减不见其少，运用自如；所谓豹尾，就是山歌结尾有力而总揽全局，让人听后耐人寻味。

  潋江河水波连波，兴国老表爱唱歌。兴国山歌具有广泛的群众性，在农耕社会时代，从田间劳作到婚丧嫁娶，从翩翩少年到耄耋老人，从乡镇到山村，到处都有山歌，真可谓山歌无时不在，山歌无处不有。

  兴国山歌的表现形式异彩纷呈，歌咏者为适应表达的需要，既考虑环境场合，又注意对象身份，讲究到什么岭上唱什么歌，唱什么歌起什么调，除即兴而发的独唱、相互配合的对唱以外，还有以歌设谜的猜花，形象风趣的锁歌，充满哲理的盘歌，喜庆节日的赞歌，首尾环扣的捡脚跟、咬尾巴，意义双关的丢关音以及男女青年互吐衷肠的藤缠树等。

  兴国山歌不仅具有悠久的历史、独特的艺术风格，更具有光荣的革命传统。真正给兴国山歌赋予新的生命和新的内容，并使兴国山歌声誉鹊起的是第二次国内革命战争时期。苏区时期，兴国山歌在扩红、支前、参战、优属，后方生产，瓦解敌人等方面充分发挥了宣传鼓动作用，尤其是在中央苏区反“围剿”战斗中，在扩大红军运动中，兴国山歌成为催征的战鼓，冲锋的号角。

  山歌内容主要围绕革命战争的中心任务，动之以情，晓之以理。如《十劝我郎当红军》《欢送兴国模范师》《欢送少共国际师》《欢送工人赤卫师》《扩大百万铁红军》等山歌。

  韭菜开花一条心，当兵就要当红军，

  天下豺狼不打尽，世上穷人难翻身。

  为了保卫胜利果，快快报名当红军。

  ……

  歌声中整排整连整师的赤卫军集体参军，在红军检阅台前组建起“兴国模范师”，兴国也被中华苏维埃共和国临时中央政府授予“扩大红军的模范”，兴国山歌也因此声名大振，留下了一个个扩红支前的动人佳话。这些光辉的业绩，使兴国山歌在中国音乐文学史上写下了光辉的一页。

  新中国成立以后，一大批新老歌手把兴国山歌唱到了北京，唱到了中央电视台，唱到了中南海。苏区时期的山歌大王曾子贞，上个世纪50年代的优秀歌手刘承达，都曾受到过党和国家领导人的亲切接见。

  但毋庸讳言，随着人类生存生活条件的改善，社会和科技的进步，尤其是进入上世纪八十年代中期以来，年轻一代基本上都外出打工谋生，兴国山歌失去了受众人群；另一方面，随着艺术的多元化渗透，那种原始的隔山对歌，一唱一和的山歌演唱形式，已经不适应时代要求，尤其是青年人对山歌的兴趣和爱好，已远不如前，曾经辉煌过的兴国山歌，已经濒临消亡的境地。

  2006年，兴国山歌被列入第一批国家级非物质文化遗产保护名录，为兴国山歌的传承与发展迎来了新的机遇，兴国县依凭法制，与时俱进，借力民俗，开拓创新，在传承兴国山歌中取得了较大的成效。

  新时代的春风，吹绿了神州大地，也给兴国山歌这朵千年民间艺术奇葩注入了新的生机和活力。习近平总书记在党的二十大报告中指出：“全面建设社会主义现代化国家，必须坚持中国特色社会主义文化发展道路，增强文化自信，围绕举旗帜、聚民心、育新人、兴文化、展形象建设社会主义文化强国，发展面向现代化、面向世界、面向未来的，民族的科学的大众的社会主义文化，激发全民族文化创新创造活力，增强实现中华民族伟大复兴的精神力量。”随着经济的发展和社会的进步，城市基础建设的不断完善，广场文化活动已成为弘扬兴国山歌的重要载体。近年来，兴国县坚持从本地的实际出发，重视突出地方特色，增强文化的吸引力、感染力。打好兴国山歌这张文化品牌，做好兴国山歌的传承工作，办好兴国山歌文化艺术节，搞好广场文化活动，得到了广大人民群众的广泛参与和普遍好评，从而极大地丰富了广大人民群众的精神文化生活，收到了良好的社会效益。从1986年开始兴办的重阳山歌会，改成了兴国山歌艺术节，仅党的十八以来，兴国县就举办了5届规模空前的山歌艺术节，那壮观的场面，表现了兴国山歌所具有的强大生命力，那嘹亮的歌声，反映了兴国人民对新生活的不懈追求。2009年，兴国县山歌艺术节由中国群众文化学会、中国文化报授予“全国首届群文品牌”；2010年，兴国县山歌艺术节又获得了国家文化部群星奖；2021年11月，国家文化和旅游部再次授于兴国县为“中国民间艺术山歌之乡”，这是自1996年以来连续26年蝉联的金字招牌。

  代表作品

  传统山歌：《白头到老不断情》、《蝶蛮花》、《绣褡裢》等；

  新编山歌：《苏区干部好作风》、《打只山歌过横排》、《等着你》等。

  传承价值

  兴国山歌植根于客家文化的深厚土壤中，涵盖了客家人生活的方方面面，饱含着丰厚的客家文化信息。从某种意义上说，兴国山歌是客家人繁衍生息的一幅历史画卷 。

  传承人物

  徐盛久（1926——2019.2），男，汉族，江西兴国长冈乡人。第二批国家级非物质文化遗产项目兴国山歌代表性传承人。自幼酷爱山歌演唱，1947年拜民间艺人朱先昭为师，学习以画符念咒、猜花唱采和山歌演唱融为一体的"跳觋"，开始职业歌师生涯。新中国成立后，随县乡业余山歌演唱队到各乡村演唱，直至80高龄从未间断，并教授多名山歌传承人。其表演且歌且舞、男扮女装、即兴演唱、形象生动，嗓音高亢嘹亮，拥有自己独特的艺术风格，多次获全县山歌擂台赛"优秀歌手"称号 。

王善良（1941.6——2022.12.30），男，汉族，兴国县城岗乡人，第三批国家级非物质文化遗产项目兴国山歌代表性传承人 。王善良同志出生在一个山歌艺术世家。他的母亲年轻时就是个远近闻名的山歌手，歌甜人靓；他的叔叔王惟浪、远房爷爷王继节，都是以唱山歌为主要谋生手段的职业“跳觋”师傅，由于这层原因，王善良解放前虽然没有正式投师学艺，但受家庭艺术薰陶，从小就有山歌演唱的艺术天赋和爱好，叔父和爷爷外出跳觋时，都常常把他带在身边，于是，他得以探究和掌握山歌艺术的精髓；加之平日勤学苦练，歌不离口，十多岁时，他就己能出口成歌，独立演唱，成了乡间小有名气的山歌手。

  1976年间，县里再次织组山歌演唱队。王善良以其出众的歌才，通过层层选拔，顺利地被选调到县文化馆组织的山歌演唱队，从此，踏上了一条以山歌演唱为职业生涯的人生之路。

  保护措施

  （一）兴国山歌的收集与整理

  蕴藏在民间的兴国山歌浩如烟海，是民间文学乃至中国民族文化中不可多得的宝贵精神财富。但随着岁月的流逝，老一辈的民间山歌手相继去世，新一辈的年轻人又对兴国山歌缺乏兴趣，如不及的收集整理，传承兴国山歌将是一句空话。因此，山歌的收集整理工作，乃是传承兴国山歌的最重要的基础工作之一。事实上，对兴国山歌的收集整理从来就没有停止过。有一首流传久远的兴国山歌这样唱道：会唱山歌歌驳歌，会织绫罗梭对梭；罗隐秀才抄歌本，一句妹来一句哥。歌中提及的唐代落第秀才罗隐，就是民间山歌之集大成者，或者说,是兴国山歌收集整理的一代宗师。其后,历朝历代,民间都留存着众多家传的山歌手抄本，应该说，这也是一种自发性的收集整理。

  新中国成立之后，由宣传文化部门牵头，以县文化馆和各区乡宣传员为骨干，对兴国山歌进行了初步收集整理工作。到上世纪八十年代，由政府牵头，县文化馆具体实施，进行了两次较大规模的山歌收集整理工作：一次是1984年至1985年历时一年多的时间里，为了配合中国民间文艺三套集成的编撰，在全县范围内，开展了一次以各乡文化站为骨干和依托空前规模的群众性山歌收集工作，对各种题材、形式的山歌，兼收并蓄、收集到各种类型的兴国山歌计120多万字，并从中精选出625首，编辑出版了由刘开连、雷瑞华责编的《兴国山歌选(内部版)。

  第二次是1993年底至1995年初，在县文化局的领导下，由县文化馆抽调有关专业民间文学工作者，分成三个小组，走村串户，深入民间基层，进行采风收录，足迹踏遍全县17个乡镇，共计收录到各类山歌近5000首，然后，秉着对原《兴国山歌选》拾遗补缺的原则，采用新的分类方法，进一步突破1986年间编辑该书时政治框框的束缚,由潘毓祥、胡怀兴执编,编辑了《兴国山歌选(续集)》,并由德宏民族出版社正式出版发行。

  2006年9月，由姚荣滔、潘毓祥、胡怀兴主编的兴国山歌集《兴国山歌》，由大众文艺出版社出版，此次出版的《兴国山歌》，从采集内容到编排形式及发行数量，都较之以前有较大的突破。该山歌集于2008年12月，获江西省首届民间文艺奖，2009年9月，获中国文联民间文艺山花入围奖。

  2007年6月，由刘开莲、雷瑞华整理的《兴国山歌选》，由中国文联出版社出版。

  2008年5月，由姚荣滔、肖远明主编的《苏区兴国山歌》，由中国戏剧出版社出版，第一次把红色山歌单独成册出版发行，爱到民间艺术界和党史界的普遍好评。

  2017年8月，由姚玉珍整理并由江西出版社出版了《中央苏区山歌选》。

  2018年5月，由肖远明、姚荣滔编著的《兴国山歌进校园》，由东北师范大学出版发行。

  （二）兴国山歌的理论研究

  在漫长的封建社会，兴国山歌被视为“民间俚语”、“淫词艳曲”不登大雅之堂，被文人墨客所歧视，造成了山歌理论研究的先天不足。又由于长期以来，我们对兴国山歌理论研究在认识的偏颇和不足，造成山歌理论研究的长期滞后，有关理论文章，可谓凤毛鳞角。改革开放以来，为传承兴国山歌，许多有识之士逐步认识到山歌理论研究是一门博大精深的学问，是传承兴国山歌的必修课程，于是，他们开始撰写了一些有一定份量的理论文章。如黄家泉先生撰写的《论兴国山歌传统及其艺术特色》，在1983年召开的中国民间文艺研究会年会上宣读，并收入中国民间文艺出版社出版的《文艺研究》一书，成为我县第一篇在全国性权威理论书刊上公开发表的兴国山歌论文。此外,潘毓祥先后在江西省群文学会年会、赣州市民研会理论研讨会等不同会议上,宣读或发表过《浅谈新时期兴国山歌的社会功能》《振兴山歌,要以民俗为突破口》等论文，雷瑞华的《试论兴国山歌》,参加了全省第二届民间文学理论研讨会，并收入1993年由中华文化出版社出版的《民俗民艺论文集》一书；姚荣滔撰写的《璀璨夺目的艺术奇葩》,参加了2001年全国文化产业成果交流会，并获优秀论文奖，并2007年在中国民协《红色采风录》（民族出版社）中发表。这些论文,从不同角度,对兴国山歌进行论述,成为了山歌理论研究中的铺路石,或者说,是稀疏散落在万山丛中却引入注目的朵朵山花。

  为了把兴国山歌理论研讨工作推向一个新的高度,有系统有规划地把山歌理论研讨工作持久深入地开展下去，1990年重阳节期间(10月25日)，县委宣传部、县文联、县文化馆联合召开了兴国具首次山歌理论研讨会。这次山歌理论研讨会在县文化馆召开。会议经过充分准备,与会者向会议提交了10余篇论文。2005年,由刘开莲主编的山歌论文集《片石集》,集中收录了兴国县首次山歌理论研讨会上的10篇论文,同时,将近年来散见于各地报刊杂志上的有关论文七篇,一并收入其中。这是兴国山歌理论研究中的第一本论文集,它是区由组织出面做的一项基础性的工作,是万里征程中的第一步。

  2006年金秋10月，兴国县隆重举办了“赣粤闽桂四省客家山歌邀请赛暨兴国县第六届山歌艺术节”。10月19日下午,歌会组委会在兴国“品禄园”宾馆一楼会议室召开了一次高水准的理论研讨会,会议由江西省艺术研究所和县文化局共同主办,到会的有省、市专家及本县民间文艺工作者30多人,许多与会者宣读了论文,尔后由江西省艺术研究所所长钱贵成任主编、兴国县文化局局长姚荣滔任副主编将论文统一审定后，定名为《客家山歌新论》,由中国戏剧出版社正式出版。

  《客家山歌新论》收集论文34篇,计28万字。它涉及的内容非常广泛,包括山歌源流考、艺术特色、功能发展趋势,各类客家山歌的比较等,集近年来兴国山歌理论研究的最新成果之大成。它的出版对兴国山歌理论的探索,无疑是有极大的推动作用。也可以说,它为兴国山歌在当代主流文坛上牢固的占有一席之地,奠定了坚实的基础。

  2011年，由兴国县政协原主席任主编、潘毓祥、肖远明任副主编的《兴国山歌史说》，中国文联出版社出版。《兴国山歌史论》是第一部全面、系统研究兴国山歌的理论专著，她的出版，既弥补了兴国山歌研究的不足，填补了某些空白，又为国家级非遗兴国山歌的传承、保护提供了可靠的理论依据，也为兴国的人文、经济和社会的研究，提供了宝贵的第一手资料，更为优秀文化资源转化为经济资源提供了全新的思路。

  （三）兴国山歌的创新

  兴国山歌以其浓郁的地方特色，灵活简便的演唱形式，广泛的群众基础，深受广大人民群众的喜爱，千百年来兴国人民唱着它、传承它、发展它，使其成为闻名遐尔的民间艺术瑰宝。但上，随着人们生存生活条件的改变，随着社会的发展和科学的进步，那种原始的隔山对歌，一唱一和的演唱形式，已不适应时代的要求，尤其是年轻人对山歌的兴趣和爱好已远不如前，如何使兴国山歌这一古老的民间艺术适应时代的发展，使山歌与时代同歌同步，让兴国山歌这一民族艺术的瑰宝，在建设和谐社会进程中绽放出更加夺目的青春光彩，这是摆在我们文艺工作者面前的一项紧迫而艰巨的任务。

  一是在音乐创作上进行创新。兴国山歌也同其它民歌一样，采用大量的比喻、夸张、排比等修辞手法，特别是采用民间流传的歇后语、谚言等，歌词通俗易懂、生动形象、诙谐幽默、色彩斑斓、蕴藏丰富，具有很强的文学性和娱乐功能。但曲调却单调、质朴，变化不大，要使兴国山歌唱出大山，唱响全国，首先必须在音乐上创作进行创新，《打只山歌过横排》（词曲改编：姚荣滔、二古月）原是一首家喻户晓的传统兴国山歌，我们试着从这首传统的山歌着手进行词曲改编。在保留兴国山歌音乐特色的基础上，突破一字一音或一字两音的行腔方法和旋法，突破腔格的座落音区的局限性，在此基础上，融入各民族、各地区民歌的音乐元素，借鉴新的音乐手法，使其有机地结合，使之和谐，在不规则中行成规则，偏中见奇，偏中见新,使之更为悠扬、动听，更具时代感

  二是在伴奏形式上进行创新。目前民间山歌手一般都是手提一面铴锣，在拖腔时有节奏地敲几下，这为演唱者酝酿感情、酝酿歌词和换气调节起到关键的作用，但是，一手提锣，一手拿棒，既不便表演，又不动听，甚至可视为噪音，尤其是年轻人和外地客人都不太愿意接受，也跟不上时代的步伐。因此，改革伴奏形式是传承、发展兴国山歌一项非常重要的措施。笔者认为，如果现场即兴演唱，可用更富有旋律性的弹拨乐器代替铴锣；如果是制成伴奏带，可以二胡和琵琶为主奏乐器，另加些打击乐，如小锣、铙钹、大锣、堂鼓、扳鼓等，《打只山歌过横排》正是突破了传统的伴奏形式，在采用二胡、笛子、琵琶等民族乐器的同时，融入了现代电声音乐器，使之更为丰满，更容易被年轻人所接受。

  三是在演唱形式上进行创新。古老的兴国山歌是隔山隔岽的对歌，后在室内或舞台上即由两人对唱，表演形式单调，人们戏称为“两枚桩”演唱法，演唱时除了一些幽默的歌词能吸引听众外，很难达到视觉和听觉完美的效果。因此，我们在实践中，借用采茶戏中的矮子步，乌龟缩头等表演动作，融入民间歌舞的表演元素，加以舞扇，斗笠等道具，使之在舞台上能够动起来、活起来。《打只山歌过横排》则用三个声部，演绎成“哎呀嘞组合”搬上舞台，得到了专家和观众的一致好评，基本达到了耳目一新的艺术效果。2006年，该歌曲被江西省委宣传部列为江西新民歌十首之一；2007年11月获广东、江西、广西等六省客家山歌调演金奖；赣州市首届文艺成果一等奖；2009年12月获由江西省委宣传、江西省文化厅主办的第四届艺术节一等奖；2010年11月，又获由中国音协等单位主办的全国客家歌曲十大金曲奖……

  此外，2013年，新编兴国山歌《等着你》（潘毓祥、肖远明词，二古月曲）参加文化部第十六届“群星奖”决赛；2016年兴国山歌《生唔丢来死唔丢》（肖远明词，二古月曲）参加文化部第十七届“群星奖”复赛；2020年11月，歌曲《兴国老表山歌》(姚荣滔作词，谢立华作曲演唱)获第三届羊台山全国实景山歌大赛深圳市龙华区赛区获第一名；

  实践证明，只有我们认真探索，大胆实践，既突出兴国山歌浓郁的地方特色，又敢于创新，兴国山歌这一国家非物质文化遗产的发展前景必将是一片光明。

  （四）兴国山歌的活动

  生命在以运动，文艺在以活动。作为民间文艺瑰宝的兴国山歌，其生命力也在活动。

  早在封建社会，兴国山歌就与民俗活动紧密结合在一起，使传承更有了活力。兴国山歌与民俗结合，是兴国山歌的一大特色。长久以来，兴国山歌与民俗结合传统,使兴国山歌多了一条传承的渠道。因此，只要民俗不灭，兴国山歌的传承与保护也不灭。民俗在不断创新，兴国山歌也在随民俗活动的创新而发展。

  随着时代的进步，人们对那些带有迷信色彩的民俗慢慢地不感兴趣，如跳觋、庙会等，兴国山歌的生存环境渐渐萎缩，于是，兴国文化部门早在上世纪五十年代开始就组织了兴回山歌队，让他们到各乡村巡回演出，一方面锻炼了歌手，扩大了影响，另一方面又适时地宣传了党的方针、政策，收到了良好的效果，1956年，著名山歌手曾子贞赴北京参加全国首届民间文艺观摩汇演，并请到怀仁堂为毛泽东、刘少奇、周恩来、朱德等党和国家领导人演唱；1957年7月，山歌队队长刘承达出席在北京召开的全国民间文艺工作者代表大会，受到毛泽东主席等国家领导的亲切接见并合影留念。

  尤其是1986年，兴国县委提出了“振兴兴国山歌，建设精神文明”的口号，并决定在九月初九重阳节期间举行“重阳山歌会"（第四届开始改称山歌艺术节）。首届重阳山歌会1986年10月12日(农历9月初9日)在红军桥头举行了首重阳歌会。

  九月初九那天，万人空巷，潋江河畔张灯结彩，红军桥头鼓乐喧天，洋溢着节日气氛，成千上万观众早早涌入歌场。地委宣传部部长胡国铤、省、地文化厅(局)、文联、群艺馆、广东省梅州市文联、文化馆的领导和专家、歌手，江西师大部分师生，赣州地区兄弟单位文艺工作者50余人以及省、市新闻媒体记者前来指导及采风，达到了前所未有的宣传效果，此活动虽然中途因种种原因而停停办办，但一直延续到现在，到2021年已是第十一届山歌艺术节了。如今，兴国山歌艺术节已成为了省内知名的群众文化品牌，2009年被中国群众文化学会、中国文化报评为“全国首届群文品牌”，2010年被文化部评为政府群文最高奖第十五届“群星奖”项目奖，兴国县也从1996年开始连续8届被文化部命名为“中国民间艺术山歌之乡”。

  （五）兴国山歌的传承

  但毋庸讳言，随着人类生存生活条件的改善，社会和科技的进步，尤其是进入上世纪八十年代中期以来，年轻一代基本上都外出打工谋生，兴国山歌失去了受众人群；另一方面，随着艺术的多元化渗透，那种原始的隔山对歌，一唱一和的山歌演唱形式，已不适应时代要求，尤其是青年人对山歌的兴趣和爱好，已远不如前，曾经辉煌过的兴国山歌，已经濒临消亡的境地。

2006年，兴国山歌被列入第一批国家级非物质文化遗产保护名录，为兴国山歌的传承与发展迎来了新的机遇，兴国县依凭法制，与时俱进，借力民俗，开拓创新，在传承兴国山歌中取得了一定的成效。

  一是采取以师带徒的方法，让兴国山歌像接力棒一样，一代一代传下去。原有国家级传承人徐盛久、王善良二人，他们因年纪因素分别于2019和2022年去逝，目前兴国山歌有省级代表性传承人郭德京、姚荣滔、谢观莲3人，市级代表性传承人5人，县级代表性传承人32人，这些传承人都带有自己的徒弟，为兴国山歌的传承奠定了良好的基础。

  二是集中组织培训。从2017年开始，先后5组织了来自全县各乡镇的兴国山歌爱好者近80人参加的培训。通过培训，既让学员们基本掌握了山歌的演唱技巧，达到了培训的预期目标，又激发了文艺爱好者的学习参与热情，同时也对兴国山歌更好地进行了保护 。

  三是从娃娃抓起，广泛开展了兴国山歌进校园活动。如何保护传承好兴国山歌这一非物质文化遗产，是摆在我们文化教育工作者面前的重要课题。我们首先将兴国山歌这一地方优秀文化，编成乡土教材，使兴国山歌真正进入课堂，让孩子们从小就受到兴国山歌的熏陶，从而对兴国山歌产生浓厚的兴趣，是保护传承兴国山歌的重要方面。

为此，县文化肖远明与省级代表性传承人姚荣滔合作，编写了适合青少年学习兴国山歌教材《兴国山歌进校园》，由东北大学出版社出版。该书主要编写了适合青少年演唱的歌词和曲谱，山歌涉及范围较为广泛，内容较为丰富，同时，加入了兴国山歌创作、演唱的基本常识和兴国山歌字韵，有较强的可读性和较高的研究、收藏价值。本书的出版，为兴国山歌进校园提供了较为规范的教材。

  在搞好全县性的兴国山歌进校园活动的同时，重点抓兴国实验小教的示范工作。省级传承人姚荣滔重点联系该校的山歌进校园工作，被该聘为山歌进校园特聘教师，在该校全体师生的共同努力下，该校早在2015年便成功申报为兴国山歌省级传承基地；2016年1月，实验小学的小山歌手们把兴国山歌进了北京国家大剧院；2019年9月，荣获由共青团中央网络影视中心授予的全国十佳、江西唯一的2018度全国“非遗进校园”优秀案例；2020年，江西教育电视台“筑梦未来”栏目播放了《校园唱响“哎呀嘞”》专题，同时播放了姚荣滔抓山歌进校园的宣传片《初心之光》，为山歌进校园起到了较好的引领作用；2022年，兴国县“校园唱响哎呀嘞，兴国山歌进校园”活动被文化部公布为“中国民间文化艺术之乡”典型案例。